Help de ontwikkeling van de site en deelt het artikel met vrienden!
Nationale galerij (Poolse nationale galerij) in Londen is een van de belangrijkste kunstgalerijen ter wereld. Honderden werken van West-Europese meesters uit De dertiende tot het begin van de twintigste eeuw.
De collectie is zo divers dat iedereen iets voor zichzelf zou moeten vinden. Van middeleeuwse religieuze schilderkunst, via renaissance- en barokwerken van de grootste meesters, tot meer hedendaagse stijlen zoals het impressionisme en post-impressionisme. Continentale schilderkunst domineert de site omdat een deel van het werk van Britse kunstenaars tegen het einde werd verplaatst XIX eeuw naar de nieuw gemaakte National Gallery of British Artdie tegenwoordig bekend staat als Tate Britain (Aandacht! niet te verwarren met de Tate Modern).
Toegang tot de National Gallery, evenals tot andere grote Britse musea, is gratis. Dus als we langer in Londen blijven, kunnen we overwegen het bezoek te onderbreken om niet overweldigd te worden door de hoeveelheid werk in één keer.
Geschiedenis
De British National Gallery werd relatief laat opgericht, in 1824. Ondanks het feit dat in continentaal Europa de nationale kunstmusea floreerden in 18de eeuwhet was in Londen dat de heersers van Groot-Brittannië het niet eens konden worden over de oprichting van een nieuwe instelling. Door hun traagheid kwamen enkele waardevolle kunstwerken die door Engelse magnaten te koop werden aangeboden in particuliere of buitenlandse handen terecht.
De doorbraak kwam binnen 1824toen de Britse regering de collecties kocht 38 foto's van een zakenman die een jaar eerder is overleden John Julius Angerstein. De in Rusland geboren Angerstein verdiende zijn fortuin voornamelijk door de slavenhandel. Hij was ook een tijdlang een van de leiders van de Britse Lloyd's verzekeringsmarkt, die een deel van de winst haalde uit het verzekeren van slavenzendingen. Onnodig te zeggen hoe lucratief het bedrijf destijds was…
Angerstein besteedde gretig gratis geld aan de aankoop van kunstwerken van de grootste Europese meesters. Tijdens het verzamelen van de collectie verzamelde hij werken van schilders als: Piotr Rubens (afbeelding getiteld Ontvoering van de Sabijnse vrouwen), Sebastiano del Piombo (altaar vr. Opwekking van Lazarus), Rembrandt, Titiaan indien Raphaël. De aankoop van zijn collectie maakte de oprichting mogelijk van de National Gallery, die ter beschikking werd gesteld aan bezoekers 10 mei 1824.
De collectie was de eerste jaren te zien in een voormalig huis van Angerstein, gelegen aan een prestigieuze straat Pall Mall. In de jaren daarna breidde de collectie van de galerie zich uit door schenkingen (oa de collectie van de schilder en verzamelaar Sir George Beaumont) en de aankoop van nieuwe kunstwerken. De toename was zo groot dat in een paar jaar tijd het oorspronkelijke museumgebouw niet meer alle vrijwilligers en werken kon huisvesten. Het besluit om een nieuw en indrukwekkender gebouw te bouwen werd genomen door het Britse parlement in 1831.
De bouw van het nieuwe hoofdkantoor begon in 1832 op het terrein van de voormalige koninklijke stallen, die in het begin XIX eeuw veranderd in een vierkant Trafalgar Square. De keuze was niet toevallig - het museum moest een soort brug zijn tussen de aristocratie en de armere deel van de samenleving. De nieuwe voorziening moest in principe voor iedereen goed toegankelijk zijn, niet alleen voor de hoogste sociale klassen. Vermeldenswaard is hier dat de National Gallery sinds de opening gratis beschikbaar is.
Een Engelse architect was verantwoordelijk voor het neoklassieke ontwerp van het gebouw (verwijzend naar de Griekse stijl) William Wilkins. De bouwwerkzaamheden waren in ongeveer 5 jaar voltooid en het museum werd geopend in 1838. De voorgevel van het oorspronkelijke gebouw is tot op de dag van vandaag ongewijzigd gebleven, aangezien de rest van het gebouw in de komende decennia vele malen is uitgebreid. IN 1991 onafhankelijk werd geopend De Sainsbury-vleugelwaar de werken van meesters uit de vroege Renaissance werden geplaatst. Beide gebouwen zijn met elkaar verbonden door een bijzondere doorgang.
De collectie van de National Gallery is sinds de oprichting van het museum vele malen uitgebreid, vooral dankzij de aankoop van privécollecties van verarmde magnaatfamilies. De verzameling werd op een gegeven moment groot genoeg dat het laat was XIX eeuw er werd besloten om veel werken van Britse kunstenaars over te hevelen naar het werk dat in 1897 National Gallery of British Artdie tegenwoordig bekend staat als Tate Britain. Huidige naam gemaakt aan het einde XIX eeuw de buitenpost is een eerbetoon aan de suikermagnaat Henry Tatedie de eerste mecenas van de collectie was en de eigenlijke oprichter van een galerij die zich richt op Britse kunst.
Momenteel kan de National Gallery bogen op een collectie van meer dan 2.300 werken.
Collectie, kunstwerken en collecties
Het grootste deel van de permanente collectie bevindt zich op level 2 en strekt zich uit tussen twee gebouwen: het hoofdgebouw en de Sainsbury Wing. Tijdelijke tentoonstellingen zullen te zien zijn op de begane grond van het hoofdgebouw of mogelijk op niveau -2 in de Sainsbury-vleugel. Huidige en toekomstige tijdelijke tentoonstellingen kunnen op dit adres worden bekeken.
Enkele werken uit de vaste collectie zijn te zien in Galerij A op niveau 0 in het hoofdgebouw. De werken worden daar chronologisch getoond, maar richten zich niet op een bepaalde periode - dus we kunnen kunstwerken zien die dateren uit XIII tot XX eeuw. Het komt voor dat er enkele belangrijke werken worden tentoongesteld in geval van renovatie of wijziging van de indeling van de kamers. In februari 2022 werden in Galeria A werken van onder meer Canaletto, Paul Cézanne en Claude Monet opgehangen. Het is zeker de moeite waard om daar te kijken. Veel 18e- en 19e-eeuwse landschappen zijn tentoongesteld in Galeria F.
De vaste collectie op niveau 2 is verdeeld in vier zones, weergegeven door kleuren: blauw (schilderij van XIII tot XV eeuw), rood (schilderen XVI eeuw), Oranje (schilderen XVII eeuw) en groente (schilderij van 18e tot het begin van de 20e eeuw). De blauwe zone bevindt zich in de Sainsbury Wing en de andere in het hoofdgebouw.
Hieronder hebben we van elk van de collecties een korte beschrijving gemaakt. Houd er altijd rekening mee dat sommige werken mogelijk niet beschikbaar zijn vanwege renovatie, vervanging van de collectie of bruikleen.
De National Gallery heeft veel meer schilderijen dan er te zien zijn, dus velen wachten op hun tijd in het magazijn. Specifieke kamers kunnen ook veranderen - we hebben de indeling en het aantal kamers voor het laatst gecontroleerd in februari 2022. Ons artikel is informatief en we kunnen niet garanderen dat alle werken in de in het artikel genoemde kamers zullen zijn.
Als u geïnteresseerd bent in een specifiek schilderij, kunt u de beschikbaarheid het gemakkelijkst controleren door de vacaturezoekmachine op dit adres te gebruiken. Nadat u op de naam heeft geklikt, wordt u doorgestuurd naar een pagina met informatie of het werk momenteel te zien is - en zo ja, in welke ruimte.
Vroege Renaissance (blauwe zone, 13e-15e eeuw)
De collectie meesters uit de Middeleeuwen en Vroege Renaissance is te vinden in De Sainsbury-vleugel. De werken van Italiaanse kunstenaars (uit Florence, Milaan, Padua, Siena en Venetië) domineren onder de werken, waarvan de meeste religieuze thema's verbeelden. Naast Italiaanse meesters zien we ook werken van schilders uit Nederland, Duitsland en Oostenrijk. Onder de kunstenaars vinden we onder meer werken terug van: Sandro Botticeli, Jan van Eyck, Pietro Perugino, Raphaël of alleen Leonardo da Vinci.
Wat is de moeite waard om op te letten?
- verzameling heilige werken van Raphaël (kamer 61),
- foto pt Venus en Mars borstel Sandro Botticelli; het is de moeite waard aandacht te besteden aan de kleine wespen in de rechterbovenhoek van de schilderijen, die het embleem zijn van de familie Vespucci, en aan andere werken van deze kunstenaar (kamer 58),
- tekening Leonardo da Vinci vrij Maria met het Kind met St. Anna en St. Johannes de Doper (in de National Gallery is dit schilderij te vinden onder de naam De Burlington House-tekenfilm) (kamer 66),
- werk Hans Memling, Jan van Eyck en andere Hollandse meesters (kamer 63),
- afbeelding Albrecht Dürer presenteren Hieronymus van Stridon met een realistische horizon op de achtergrond, die waarschijnlijk is ontstaan na het eerste bezoek van de Duitse schilder aan Italië (kamer 65).
Volwassen renaissance en maniërisme (rode zone, 16e eeuw)
Vergeleken met de collectie van de vroege renaissance vinden we in de rode zone meer werken die verwijzen naar mythologische en oude thema's, maar ook naar landschappen en portretten. Religieuze onderwerpen domineren hier echter nog steeds. Onder de kunstenaars vinden we werken zoals: Michelangelo, Pieter Bruegel, Hans Holbein de Jongere, Jacopo Tintoretto, Titiaan indien Paolo Veronese.
Wat is de moeite waard om op te letten?
- werk Hans Holbein de Jongere, de hofschilder Henry de achtsteen andere Duitse kunstenaars (kamer 4); als je in deze kamer bent, is het de moeite waard om aandacht te besteden aan het werk getiteld Zomer borstel Hans Wertinger, die mensen uit verschillende sociale klassen introduceerde die een zorgeloze vakantietijd doorbrachten,
- werk getiteld Bacchus en Ariadne auteurschap Titiaan; het tafereel toont de mythologische Ariadne achtergelaten door Theseus, gevonden door de wijngod Bacchus, die met zijn gevolg naar het eiland kwam (kamer 6),
- foto pt. Dariusz' familie voor Aleksander borstel Paolo Veronesedie de verwarringsscène uitbeeldt Alexander met zijn beste vriend Hephaestion door de moeder van de Perzische heerser Dariusz (kamer 9); in dezelfde kamer, is het ook de moeite waard om aandacht te besteden aan het schilderij getiteld Aanbidding der Wijzen van dezelfde auteur,
- vier werken Paolo Veronese die de vier allegorieën van liefde vertegenwoordigen: ontrouw, minachting, respect en gelukkige relatie (kamer 11).
Barok (oranje zone, 17e eeuw)
Majestueuze landschappen, spontane taferelen, ambitieuze verwijzingen naar mythologie en oudheid, maar ook stillevens en een andere benadering van religieuze onderwerpen. Het barokke gedeelte zou die bezoekers moeten doen herleven die de sacrale kunst in de twee vorige zones beu zijn geworden - in de oranje zone verschijnen religieuze motieven voornamelijk in de werken van Italiaanse kunstenaars.
In dit deel van de galerij zullen we twee schilderijen zien William Turner (bekend als J.M.W. Turner), een van de meest productieve romantische kunstenaars van Groot-Brittannië. De meeste van zijn werken hangen vandaag in Tate Gallery, maar de volgende kunstwerken bleven in de National Gallery: een olieverfschilderij getiteld Dido gebouw Carthago en gemodelleerd naar het werk van de Nederlandse oude meesters getiteld Zon die opkomt door damp.
In overeenstemming met de chronologie zouden de schilderijen van Turner's penseel in de groene zone moeten hangen, maar de kunstenaar schonk zijn collectie met het voorbehoud dat zijn werken tussen specifieke werken moeten staan Claude Lorrain; ook naast de foto Zeehaven met de inscheping van de koningin van Shebadie Turner volgde toen hij een paar schilderijen schilderde die de opkomst (Dido bestijgt Carthago) en de val (schilderij getiteld De val van Carthago, nu in Tate Britain) van het oude rijk. Tot op de dag van vandaag respecteren de conservatoren van het museum het verzoek van de beroemde Britse kunstenaar. (kamer 15).
Onder de artiesten in de oranje zone vallen de volgende op: Caravaggio, Antoon van Dyck, Claude Lorrain, Guido Reni, Rembrandt indien Diego Velázquez.
Wat is de moeite waard om op te letten?
- ongelooflijk realistische werken van een Franse schilder Claude Lorrain (in het kort Claude), inclusief schilderijen getiteld: Sint Ursula verlaat Rome, Zeehaven met de inscheping van de koningin van Sheba indien Landschap met Cephalus en Prokris; de kunstenaar vestigde zich op 27-jarige leeftijd in Rome en in zijn werken kunnen we gebouwen en constructies observeren die zijn gemodelleerd naar de oude gebouwen van de Eeuwige Stad (kamer 29),
- borstel portretten collectie Rembrandt, waaronder twee zelfportretten - verouderd geschilderd 34 en 63 jaar oud (kamer 22),
- werk Peter Rubens, waaronder twee inleidende werken Het Hof van Parijs, en Ontvoering van de Sabijnse vrouwen indien Triomf van de Romeinen (kamer 18),
- portretten en andere werken Antoon van Dyck in kamer 20,
- een collectie schilderijen met een bloemmotief in kamer 17a,
- meer dan een dozijn Nederlandse en Italiaanse (Tiber en de ruïnes van een aquaduct) landschappen in kamers 19 en 26; de namen van de Vlaamse meesters zullen de meeste bezoekers niet bekend zijn, maar de werken vertegenwoordigen het 17e-eeuwse Nederland op een realistische manier (en verwijzen in individuele gevallen naar het toenmalige Italië),
- werken van Italiaanse meesters met een heilig thema in zaal 31, waar we werken zullen zien van kunstenaars als: Caravaggio (inclusief het werk getiteld Avondmaal bij Emmaüs), Pietro da Cortona, Domenichino indien Guido Reni.
Rococo, kunst na 1800, Impressionisme en Post-Impressionisme (Groene Zone, 18e tot begin 20e eeuw)
Dit deel van het museum zal bezoekers aanspreken die meer moderne kunst en landschappen verkiezen boven religieuze thema's.
De National Gallery heeft een indrukwekkende collectie schilderijen Claude Monet en verschillende werken Vincent van Gogh (waaronder een van de beroemde Zonnebloemen). In het geval van een zaal met werken van een Nederlandse kunstenaar moeten we er echter rekening mee houden dat we ons moeilijk tussen de toeristenmassa's kunnen wurmen!
Onder andere kunstenaars is het de moeite waard om aandacht te besteden aan realistische landschappen Giovanni Antonio Canala genaamd Canalettowie heeft geïntroduceerd 18de eeuw Venetië zoals op een foto. Het is de moeite waard om hier te benadrukken dat dit niet hetzelfde Canaletto is dat in Warschau is ontstaan en stierf. De tweede van de schilders met hetzelfde pseudoniem was zijn naam Bernardo Bellotto en was de neef van Antonio Canali. Interessant is dat verschillende werken van de jongere kunstenaar ook te vinden zijn in de National Gallery in Londen, maar met een volledige signatuur (Bernardo Bellotto). Het woord Canaletto kan worden vertaald als Klein kanaal.
Wat is de moeite waard om op te letten?
- werk Vincent van Gogh (incl. Zonnebloemen, Stoel indien Krabben) in kamer 43 (in februari 2022 werd de zaal gesloten en werden enkele werken verplaatst naar zaal 41),
- werk Claude Monetinclusief maar niet beperkt tot een van de versies Waterlelies, werk getiteld Zwemmers in La Grenouillère (waar we een badstrand zullen zien aan de oevers van de Seine in de stad Bougival) of een vrij origineel schilderij van de Theems met het paleis van Westminster op de achtergrond (kamer 41),
- werken van andere impressionisten of postimpressionisten in zaal 41, incl Paul Cézanne, Venetië landschappen per penseel Canaletto en zijn neef Bernardo Bellotto (één werk) (kamer 38),
- vier werken van een Venetiaanse kunstenaar Giovanni Battista Tiepolo, die vroeger in de spiegelkast van het paleis van de rijke familie Cornaro hing (in opdracht van kardinaal Cornaro werd de beroemde kapel van De extase van de heilige Teresa ontwerp en beitels Gianlorenzo Bernini),
- landschappen, landschappen en ander werk van Britse schilders (incl. John Constable, Thomas Gainsborough indien William Turner) van 1750-1850 (kamer 34).
Bezienswaardigheden bekijken
De London National Gallery heeft een van de belangrijkste collecties West-Europese kunst ter wereld. Het hoeft ons dan ook niet te verbazen dat massa's toeristen naar het museum toestromen, die ook wordt beïnvloed door de centrale ligging en de nabijheid van andere belangrijke attracties.
Als we in alle rust door de kamers willen lopen, kunnen we het beste direct na opening naar de plek komen en de weekenden vermijden. Spitsuren zijn meestal van 12.00 tot 16.00 uur / 17.00 uur, maar het kan ook voorkomen dat wanneer je om 14.00 uur komt, je geen drukte aantreft.
We hebben de galerij zelf vaak bezocht, op verschillende tijden van het jaar, en helaas moeten we erop wijzen dat in sommige kamers (bijvoorbeeld tijdens de werken van de impressionisten en postimpressionisten), er mensenmassa's zijn in het midden van de dag, zelfs in de winter. Toch was het in januari of februari veel leuker en losser om de National Gallery te bezoeken dan in juni of juli.
Als we geen onbeperkte tijd hebben, is het de moeite waard om vooraf de kamerplattegrond te lezen en je bezoek goed te plannen. Een papieren kaart is ter plaatse verkrijgbaar, maar deze is extra te betalen en we zullen geen gedetailleerde beschrijvingen van de schilderijen in de kamers vinden.
Een virtuele plattegrond van de kamers (in het Engels) is te vinden op de officiële website van het museum.
Het museum is aangepast aan lange bezoeken en er zijn zitplekken in sommige zalen. Een draagbare kruk is te huur bij de informatiebalie en in de Sainsbury Wing.
Hoeveel tijd moet je besteden aan een bezoek aan de National Gallery?
Naar onze mening kun je het beste twee tot drie uur plannen. Mensen die alleen geïnteresseerd zijn in een fragment van de collectie, kunnen onmiddellijk naar specifieke kamers gaan en de galerij in ongeveer 60-90 minuten bezoeken.
Kaartjes
Toegang tot de National Gallery het is gratis. Sommige tijdelijke tentoonstellingen zijn mogelijk tegen betaling.
Openingstijden
Het museum is geopend van zaterdag tot en met donderdag van 10.00 tot 18.00 uur en op vrijdag van 10.00 tot 21.00 uur.
Het museum is gesloten op 1 januari en op 24, 25 en 26 december.
Toegang tot het museum
Er zijn vier ingangen van het museum - drie vanaf Trafalgar Square (ingang naar de Sainsbury Wing, hoofdingang via de portiek en de zogenaamde Getty-ingang aan de rechterkant) en één van het Pigott Education Center aan de andere kant van het gebouw.
De centrale ingang op Trafalgar Square vereist het gebruik van een trap, maar alle andere zijn aangepast aan de behoeften van mensen met beperkte mobiliteit en vereisen geen drempels.
Rit
Afhankelijk van het vertrekpunt is de National Gallery te voet of met het openbaar vervoer te bereiken: metro of bus.
Het dichtstbijzijnde metrostation in het galeriegebied is Charing Cross, die twee lijnen bedient (Bakerloo Line en Northern Line). Er is ook een treinstation met dezelfde naam ernaast.
Andere nabijgelegen stations zijn: Leicester Square (Northern Line en Piccadilly Line), Piccadilly Circus (Bakerloo Line en Piccadilly Line) i Dijk (Bakerloo Line, Circle Line, District Line en Northern Line).
De eenvoudigste manier om de toegang te controleren is op de officiële website van de gemeentelijke vervoerder of op Google maps.
Toegang voor mensen met beperkte mobiliteit
Het museum is aangepast aan bezoeken van mensen met beperkte mobiliteit en er is een lift naar elke verdieping. Als we een probleem hebben, kunnen we verwijzen naar een van de medewerkers die u graag verder helpt en informatie geeft.
