Help de ontwikkeling van de site en deelt het artikel met vrienden!

Borghese Gallery (eigendom van Galleria Borghese) in Rome is het een museum met een van de belangrijkste collecties kunstwerken in Italië, die gedurende drie eeuwen door de familie werd opgebouwd Borghese. In prachtig ingerichte kamers zien we de werken van kunstenaars zoals Giovanni Lorenzo Bernini, Caravaggio, Titiaan indien Rafael Santi.

Ons artikel bestaat uit twee delen: informatief, waar we de belangrijkste werken van de collectie presenteren, en praktisch, waar we de regels beschrijven voor het bezoeken van de beroemde galerij.

Collectiegeschiedenis

Het begin van de familiecollectie Borghese gaat terug tot de eerste jaren XVII eeuw. direct na w 1605 Camillo Borghese besteeg de troon van Petrus as Paul V, zijn neef werd kardinaal Scipione Borghese.

Het is de moeite waard eraan te herinneren dat de positie van de kardinaal een van de meest gewilde in de pauselijke staten was en gepaard ging met vele privileges en kansen. De grote families hebben er alles aan gedaan om een van hun nakomelingen in deze functie te krijgen. Een van de meer in het oog springende voorbeelden was: Caesar Borgiadie, voordat hij de commandant van de pauselijke strijdkrachten werd, enkele jaren paars droeg.

Maar laten we teruggaan naar Scipione Borghese, die hij werd de belangrijkste adviseur van zijn oom en een van de belangrijkste figuren aan het pauselijke hof. Een van zijn paarden was kunst en dankzij de nieuwe fondsen kon hij de werken van de grootste meesters en antiek kopen.


Scipione Borghese bleef echter niet bij het kopen van kant-en-klare werken en werd de beschermheilige van verschillende barokkunstenaars. Hij werd beschouwd als de belangrijkste beschermheer van de jongeren Berninidie verschillende prachtige sculpturale groepen voor de kardinaal maakte. Andere kunstenaars in opdracht van de kardinaal waren een beeldhouwer Nicolas Cordier en schilders Caravaggio, Domenichino en Guido Reni.

In de loop van de volgende eeuwen breidden leden van de familie Borghese de collectie uit, hoewel deze niet in zijn geheel tot in onze tijd bewaard is gebleven. IN 1807 beslissing Napoleon Bonaparte enkele honderden kunstwerken werden naar het Louvre in Parijs gebracht. Het verhaal wordt verlevendigd door het feit dat de eigenaar van de collectie een prins was Camillo Borghese, echtgenoot Paulina Bonaparte, de favoriete zus van de Franse keizer.

Momenteel zijn alle werken uit de Borghese-collectie eigendom van de Italiaanse staat.

Villa Borghese

Scipione Borghese begon niet alleen kunstwerken te verzamelen, maar bouwde ook een paleis op een heuvel Pincio (Villa Borghese Pinciana)waarin zijn collecties te bewonderen waren. Vanaf het begin deed de villa dienst als kunstgalerie en cultureel centrum, daarom verwijzen sommige fresco's en decoraties rechtstreeks naar de belangrijkste exposities. De villa werd ook door het pauselijke hof gebruikt als plaats om buitenlandse ambassadeurs te ontvangen - dus het interieurontwerp moest de macht van de staat laten zien.

De hofarchitect van Paweł V was verantwoordelijk voor het ontwerp van de villa Flaminio Ponziodie was gebaseerd op de schetsen van de kardinaal. Het gebouw zinspeelde op villa's in de voorsteden gebouwd door oude aristocraten.

Ponzio ontwierp ook de lay-out van uitgestrekte tuinen (Villa Borghese), die een integraal onderdeel van het paleis waren. Het hele complex is buiten de muren opgetrokken, pal achter Pinciana stadspoort (Porta Pinciana). De tuinen zijn nu een openbaar stadspark. De villa was drie eeuwen lang eigendom van de familie Borghese totdat het door de staat werd overgenomen en in een museum werd veranderd.

In de paleiskamers zijn de originele versieringen bewaard gebleven (o.a. fresco's en muurschilderingen). Bij een bezoek aan de galerij is het de moeite waard om te letten op de prachtige houten deuren tussen de kamers.

De façade van de villa is in 1984 gerestaureerd en heeft het uiterlijk van 17e-eeuwse schilderijen hersteld.

Collectie: kunstwerken en de belangrijkste kunstenaars

Als gevolg van renovaties, verhuur of tijdelijke tentoonstellingen is het mogelijk dat sommige van de volgende kunstwerken niet beschikbaar zijn tijdens ons bezoek.

De collectie van Borghese Gallery bestaat uit twee delen: een beeldengalerij en een fotogalerij. Het museum heeft een van de belangrijkste collecties (en misschien wel de belangrijkste) van Bernini's werken, die in de brandpunten van verschillende kamers worden tentoongesteld.

Begane grond

Op de begane grond is er een monumentale inkomhal, een versierde portiek, een kapel en acht te bezoeken kamers. Hieronder hebben we elk van de kamers beschreven samen met de belangrijkste werken die erin te vinden zijn.

We beginnen onze rondleiding op de begane grond vanaf Hal van Apollo en Daphne of Hal van keizersen niet vanuit de inkomhal.

Inkomhal: antieke sculpturen, fresco's en een reliëf van Mark Kurcjusz

Een van de meest monumentale kamers in het paleis is de zg entreehal. De muren en het gewelf zijn bedekt met fenomenale fresco's en versieringen. Deze kamer moest bewondering wekken bij de gasten van het pauselijke hof.

Als je binnen bent, vergeet dan niet omhoog te kijken en de reeks fresco's die het gewelf bedekken van dichterbij te bekijken. Het schilderij verwijst naar de macht van de Romeinse wereld, en in het midden zien we de legendarische stichter van de stad Romulus, die Jupiter als goden accepteert.

Aan weerszijden van de langgerekte kamer staan antieke sculpturen: een toont een druiventros die boven zijn hoofd wordt gehouden de god van de wijn Bacchusen de andere is een vechtende satire. Beide zijn gedateerd op 2e eeuw.

Vooral het bas-reliëf op de hoofdmuur is interessant. Het toont een gekantelde ruiter zittend op de rug van een rennend paard. De auteur van de figuur van de jonge man was Bernini, en het beeld geeft het weer Mark Kurcjuszdie in een scheur in het Forum Romanum sprong en wijdde aan het allerbelangrijkste voor een Romein: jeugd en moed. We schreven meer over deze populaire legende in het artikel over het Forum Romanum. Het paardenbeeld stamt uit de oudheid.

De vloer in de hal is versierd met een Romeins mozaïek van gladiatoren 4e eeuwmaar in het geval van tijdelijke tentoonstellingen kan het worden belemmerd door het platform.

Paulina's kamer (kamer I)

Een van de nieuwste werken in de collectie is een witmarmeren sculptuur, voorstellende een halfnaakte vrouw liggend op een bank Pauline Bonaparte, zus van Napoleon, afgebeeld als de godin Venus. Het beeld is gemaakt in opdracht van de echtgenoot van de Fransen, prins Camillo Borghese. De auteur van het werk is Antonio Canova, een van de belangrijkste neoklassieke kunstenaars van de doorbraak Achttiende en negentiende eeuw in Italië.

Canova heeft sindsdien aan het beeld gewerkt 1804 tot 1808. Bij aanvang van de werkzaamheden was het model 25 jaar oud.

We zullen ook een bas-reliëf zien in deze kamer beeltenis van Ajax ontvoering Cassandradochter van de koning van Troje uit de tempel van Athene. Dit werk is gedateerd voor 370 v.G.T..

Het centrale fresco op het gewelf toont het oordeel van Parijs, d.w.z. het tafereel van de keuze van een van de drie godinnen door de prins uit Troje.

Zaal van David (zaal II)

In deze kamer staat een beroemd afbeeldingsbeeld David door Bernini. Het beeldhouwwerk werd in opdracht van de toen 25-jarige kunstenaar gemaakt door kardinaal Scipione Borghese. De figuur van David is gekanteld en tegelijkertijd bevroren in beweging. Het beeldt het moment af waarop de katapult wordt vastgedraaid, net voor het schot waarmee de latere koning van Israël de reus Goliath tegen de grond zal slaan.

Vergeleken met andere Bernini-sculpturen in de Borghese Gallery, is deze relatief klein en heeft hij ca 170 cm. Davids wapenrusting en harp liggen aan zijn voeten.

In deze kamer is het ook de moeite waard om aandacht te besteden aan de sarcofaag van 2e eeuwwaarop taferelen met de werken van Heracles zijn uitgehouwen.

Apollo en Daphne Zaal (zaal III)

Kamer III is versierd met Bernini's meesterwerk - bijna twee en een halve meter hoog sculptuur met een scène het transformeren van Daphne in een laurierboom (beter bekend als de laurierboom).


De nimf wordt verliefd op haar gehouden Apollo, een god van schoonheid, wiens liefde ze niet liefhad. Op de vlucht voor de agressieve bewonderaar, vroeg Daphne haar vader: Penejosa om haar in een boom te veranderen, zodat ze de geloften van kuisheid kon houden en zichzelf voor altijd kon bevrijden van de opdringerige bewonderaar. Ten tijde van het begin van de transformatie werd de vrouw nog gegrepen door de potentiële minnaar, maar het proces is al begonnen en er is geen weg meer terug.

Om beter in te leven in de gepresenteerde scène, is het de moeite waard om te verwijzen naar het gedicht van de Romeinse dichter Ovidiusdie het moment van metamorfose op deze manier presenteerde:

Nauwelijks klaar werd het verzoek gehoord door de rivier,
De zachte bast van Daphnes gestreelde borst is bedekt.
Je kunt het haar in de bladeren zien, de hand die in de tak verdwijnt,
Het been, vroeger zo licht, de aarde is erin gebonden,
De bovenkant bedekt haar voorhoofd; en in bomen van vorm
Toch verliest de mooie Daphne zijn schoonheid niet.
Apollo brandt nog steeds met een sterk vuur,
Ik voel mijn hart bonzen in mijn reeds verhoute baarmoeder;
Hij drukt op een lieve boom voor een kus,
Maar de boom verbiedt ook knuffels.

Metamorfozy Gedicht, vertaling Bruno Kiciński

Als we de kamer binnenkomen, zien we eerst Apollo, en als we verder gaan, zien we de metamorfose van Daphne - handen veranderen in struiken en benen veranderen in stam.

Bernini begon te werken aan het toneellager 25 jaar oud en gebeeldhouwd in de jaren 1622-1625. Beide figuren zijn levensgroot.

De figuren van Apollo en Daphne zijn ook het onderwerp van het centrale deel van het schilderij dat het gewelf bedekt.

Hal van de keizers (kamer IV)

De langwerpige Keizershal bevat veel kunstwerken, maar het is de parel aan de kroon twee en een halve meter hoog beitel snijwerk Berninipresenteren het toneel van de ontvoering van Proserpina door Pluto. Het beeld toont een doodsbange en worstelende jonge vrouw, in een ijzeren greep gehouden door een bebaarde god van de vruchtbaarheid. Het hele tafereel wordt begeleid door een blaffende Cerberus, een driekoppige hond en een bewaker van Hades.

In de Hall of Emperors zullen we ook een standbeeld zien Artemisia Met 4e eeuw voor Christus en een bronzen groep die een kopie is van de beroemde De Farnesiaanse stier. Het originele beeldhouwwerk werd gevonden in het gebied van de Thermen van Caracalla, en nu kunnen we het zien in Nationaal Archeologisch Museum in Napels

Het plafond van de kamer is versierd met schilderijen met het thema liefde tussen de nimf Galatea en de sterfelijke Akis.

Hemafrodiet Kamer (V Kamer)

De naam van de kamer verwijst naar: een sculptuur van een hemafrodiet (een biseksueel persoon). De originele figuur, waaraan de matras door Bernini werd toegevoegd, bevindt zich vandaag in het Louvre, vervangen door een gevonden in 18de eeuw werk gedateerd op 1e leeftijd.

De liggende hemafrodiet is naar de muur gericht, dus de fysionomie van de figuur is niet zichtbaar.

In deze kamer zien we ook een Romeins mozaïek en een gerestaureerd antiek bad.

Aeneas en Anchizes Room (of Gladiator Room, Room VI)

In het midden van de kamer staat een karakteristieke beeldengroep Berniniwelke presenteert de mythologische voortvluchtigen uit het brandende Troje. De centrale figuur is Aeneas zijn eigen vader op zijn schouder dragend Anchissen. Vlak achter hem, enigszins geheimzinnig, wordt gevolgd door zijn zoon Ascanius met eeuwig vuur in zijn linkerhand.

Bernini heeft deze scène gebeeldhouwd toen hij nog maar een kunstenaar van in de twintig was. Het is heel goed mogelijk dat zijn vader hem heeft geholpen Pietro Bernini.

Het is de moeite waard eraan te herinneren dat de figuur van Aeneas een symbolische relatie met Rome heeft. Volgens de populaire legende was hij zijn verdere afstammeling Romulus, de beroemde stichter van de stad. U kunt meer lezen over deze mythe in ons artikel over de Palatijn.

In deze kamer staat nog een werk van Bernini. Het toont een naakte vrouw (personificatie van de waarheid) met in haar hand een masker dat de zon symboliseert.

Dit werk is getiteld Waarheid en zou deel uitmaken van een grotere groep met de titel Waarheid onthuld door Time. Volgens de oorspronkelijke veronderstelling van de kunstenaar zou de personificatie van de tijd de naakte vrouw domineren, maar uiteindelijk is deze figuur nooit gemaakt.

De kunstenaar heeft in de loop der jaren de figuur van een vrouw gebeeldhouwd 50. XVII eeuw, kort na de dood van zijn patroonheilige, de paus Stedelijk VIIItoen een grote golf van kritiek op hem viel. Waarheid het maakte nooit deel uit van de Borghese-collectie. Tot het begin Van de twintigste eeuw was in het huis van de familie Bernini. IN 1924 de Italiaanse regering kocht het en schonk het aan de Borghese Gallery.

De plafondschildering toont de raad van de goden in verband met de Trojaanse oorlog. Aan de linkerkant van Jupiter zijn handlangers gegroepeerd, en aan de rechterkant, de tegenstanders van het conflict. Het thema van het fresco is geïnspireerd door degenen die in deze kamer stonden Gladiator van de Borghesedie zich nu in het Louvre in Parijs bevindt.

Egyptische Kamer (kamer VII)

In deze kamer wordt een verzameling sculpturen uit het oude Egypte tentoongesteld. Er is een sculptuur in het centrale deel van de kamer satire op een dolfijn Met 1e eeuw. Het hoofd is pas tijdens de renovatie in aan de sater toegevoegd XVI eeuw.

Onder de sculpturen hier is het de moeite waard om aandacht te besteden aan de zwartmarmeren bruidsschat van 2e eeuwdie de Egyptische godin van de vruchtbaarheid vertegenwoordigt Isis.

Ook het interieur van de kamer verwijst naar het oude Egypte. Het centrale fresco op het gewelf toont de godin Cybele (die in Rome ook bekend stond als Magna Mater) en personificatie Nijl. De schilderijen aan de muur onder het plafond tonen scènes uit het leven Mark Antony en Cleopatra.

Faunakamer (kamer VIII)

Vroeger, in kamer VIII, was er een afbeelding van een sculptuur Silenus houdt Bacchus (Dionysus) in zijn handenmaar nadat ik haar had opgenomen XIX eeuw naar het Louvre werd een figuur op een centrale plaats geplaatst dansende satire Met 2e eeuw (Dit is waarschijnlijk een kopie van het werk van een Griekse beeldhouwer) Lysippos Met 4e eeuw voor Christus).

In het geval van deze kamer zijn het echter niet de sculpturen die de belangrijkste attractie zijn, maar de schilderijen Caravaggio (Michelangelo Merisi da Caravaggio).

Enkele werken van de barokmeester:

  • Een jongen met een fruitmand - een van Caravaggio's eerdere werken, waarin hij een verwijfde jongeman afbeeldt die een realistische mand vol fruit vasthoudt,

  • Heilige Hiëronymus schrijven - de foto laat zien Hieronymus van Stridon (kaal, met een aureool, gekleed in een rood gewaad) het vertalen van de Heilige Schrift; aan de linkerkant van de compositie plaatste de kunstenaar een schedel

  • Madonna met Kind en St. Anna (Madonna dei Palafrenieri) - dit hoge en brede schilderij werd gemaakt in opdracht van kardinaal Scipione Borghese en zou in een van de belangrijkste kapellen van St. Petrus; uiteindelijk spraken andere kardinalen hun veto uit tegen het schilderij en het schilderij ging naar de privécollectie van de Borghese.

  • David met het hoofd van Goliath - een van de laatste schilderijen van de kunstenaar, waarin hij zichzelf voorstelde als Goliath (of beter gezegd, zijn onthoofde hoofd)waarop David duidelijk bedroefd is. Caravaggio had het minder dan een jaar voor zijn dood geschilderd en het als een geschenk naar kardinaal Scipione Borghese gestuurd met het verzoek om gratie. Hij ging akkoord met zijn verzoek, maar de schilder stierf op onverklaarbare wijze tijdens de terugreis naar Rome …

  • Zieke Bacchus (Bacchino malato) - een ander vroeg werk van de kunstenaar; Volgens een theorie is het een zelfportret van de schilder na zijn verblijf in het ziekenhuis, vandaar de karakteristieke huidskleur.

Eerste verdieping - geselecteerde schilderijen en kunstwerken

Op de eerste verdieping worden schilderijen uit verschillende tijdperken chronologisch getoond - van XVI tot XVIII eeuw. Er zijn in totaal 12 kamers om te bezoeken, hoewel sommige klein zijn.

Hieronder hebben we een aantal geselecteerde schilderijen en andere kunstwerken op een rijtje gezet.


Foto's: 1. Dame met een eenhoorn (Rafael Santi); 2. Portret van een man (Rafael Santi).

Afbeeldingen:

  • Dame met een eenhoorn (Rafael Santi) - Het auteurschap van dit schilderij werd aanvankelijk toegeschreven Petr Perugino, maar daarna Twintigste eeuw Renovatie en herontdekking van de eenhoorn werd erkend als de auteur van het werk van Raphael,
  • Begrafenis (Rafael Santi) - een van de meest ontroerende werken van Urbino kunstenaar (dit schilderij wordt momenteel gerenoveerd, maar is zichtbaar door het glas - staat per januari 2022)
  • Portret van een jonge man (Rafael),
  • Leda met de zwaan (Leonardo da Vinci-school) - deze afbeelding wordt beschouwd als de meest getrouwe kopie van het verloren werk van Leonardo da Vinci. Het werk verwijst naar een mythologische Leds, moeder van de tweeling Dioscours Castor en Pollux; ze moest zichzelf aan Zeus geven, die haar had verleid door de vorm van een zwaan aan te nemen.
  • Hemelse liefde en aardse liefde (Titiaan),
  • De graflegging (Piotr Rubens),
  • Diana en haar nimfen (Domenichino),
  • Kruisiging met St. Jeroen en St. Krzysztof (Pinturicchio)
  • Madonna en Kind (Perugino),
  • Danae (Correggio) - dit schilderij is aangekocht in 1827 door prins Camilla Borghese in Parijs,
  • Zelfportretten (Gian Lorenzo Bernini) - twee onopvallende zelfportretten van de schilder (een in zijn jeugd, de andere op volwassen leeftijd), die bij zijn sculpturale werken in kamer XIV hangen.
  • Portret van een man (Antonello de Messina).

Sculpturen:

  • terracotta model van een paardenbeeld Koning Lodewijk XIV (Bernini)
  • Amalthea-geit met Zeus en marmeren satyr (Bernini)
  • een marmeren buste van de maker van de collectie van kardinaal Scipione Borghese (Bernini),
  • zwartmarmeren droomallegorie (Alessandro Algardi),
  • Gypsy (La Zingarella) - een combinatie van een oude torso gemaakt van grijs marmer met elementen van wit marmer en verguld brons, die hij toevoegde Nicolas Cordier.

Tickets: online boeken en ticketprijzen vereist

vanaf februari 2022

De officiële informatie is duidelijk - om de Borghese Gallery te betreden, moeten we van tevoren een betaalde reservering maken. Uitzondering zijn last-minute tickets, waarover we hieronder enkele zinnen schreven.

Prijzen van de tickets:

  • voor volwassenen - 20€,
  • voor mensen van 18-25 jaar - 9€,
  • voor kinderen en jongeren onder de 18 jaar - gratis toegang.

Een verplichte reserveringskosten van het bedrag wordt toegevoegd aan de ticketprijs 2€.

In het winterseizoen worden er tijdelijke tentoonstellingen georganiseerd in de galerij - het ticket is dan duurder en sommige exposities zijn mogelijk niet beschikbaar.

Wij kopen kaartjes voor een specifiek tijdvenster van twee uur. Als we niet op tijd komen, kunnen we niet op een ander tijdstip binnenkomen.

Elke dag in de galerij is verdeeld in vijf of zes van dergelijke vensters. Tijdens één beurt is het maximale aantal binnen toegestaan 360 mensen.

We kunnen op twee manieren kaartjes kopen. Het is handiger om op deze site online te boeken. De knop om een kaartje te kopen staat aan de rechterkant. De winkelpagina is niet de meest moderne, maar het doorlopen van het aankoopproces zou voor ons geen probleem moeten zijn.

Een alternatief is telefonisch reserveren. Het is echter de moeite waard eraan te denken dat wanneer we de hotline bellen, we de werknemer moeten verstrekken onze betaalkaartnummers, inclusief de code op de achterkant van de kaart. Het is ook de moeite waard om de spelling in het Engels te oefenen voordat u gaat telefoneren. Het telefoonnummer is +39 06 32810.

Foto's: Giovanni Antonio Canal (Cannaletto) - Galleria Borghese in Rome.

Aankoop van last-minute tickets ter plaatse

vanaf februari 2022

Het is ook mogelijk om op de dag van het bezoek direct aan de kassa een kaartje te kopen. Het aantal van dergelijke tickets is echter beperkt - en hoewel het in de wintermaanden geen probleem zou moeten zijn om een ticket van de mars te krijgen, zijn in het zomerseizoen alle stoelen vaak uitverkocht. Uit onze ervaring en die van onze lezers - in december of januari zijn er zo weinig mensen dat een last-minute ticket krijgen geen probleem zou moeten zijn.

Gratis toegang tot Galleria Borghese

vanaf februari 2022

Gratis toegang tot het museum is mogelijk op de tweede woensdag van de maand, gedurende de laatste drie tijdvensters (om 13:00, 15:00 en 17:00). In het laagseizoen (van oktober tot maart) is gratis toegang ook mogelijk op de eerste zondag van de maand.

Aandacht! Ook op vrije dagen is vooraf telefonisch of via de website reserveren noodzakelijk. Over vooraf reserveren hebben we hierboven al meer geschreven.

Openingstijden en tijdvensters

vanaf februari 2022

Galerie Borghese is geopend van dinsdag tot en met zondag.

Tijdvensters (behalve donderdag): 09:00-11:00, 11:00-13:00, 13:00:15:00, 15:00-17:00, 17:00-19:00

Tijdzones op donderdag: 09: 00-11: 00, 11: 00-13: 00, 13: 00: 15: 00, 15: 00-17: 00, 17: 00-19: 00, 19: 00-21: 00

Op 25 december en 1 januari is het museum gesloten.

De loketten en de souvenirwinkel bevinden zich in de kelder en zijn open van 8u30 tot 18u30 (donderdag tot 20u30).

Bekijk hier de actuele openingstijden

Een bezoek aan de Galleria Borghese

Het is het beste om een tiental minuten voor het tijdstip van binnenkomst aanwezig te zijn. We gaan niet naar binnen met tassen of rugzakken die we in de garderobe kunnen achterlaten.

De collectie is verdeeld over twee verdiepingen. De belangrijkste sculpturen worden op de begane grond getoond, terwijl de eerste verdieping wordt gedomineerd door schilderijen.

Officieel mogen we maximaal 30 minuten op de eerste verdieping doorbrengen. Tijdens ons bezoek is er nooit goed op gelet, maar we hebben alleen ervaring van de wintermaanden, toen er maximaal enkele tientallen mensen binnen waren. In het geval van het hoogseizoen en de volledige bezoekerslimiet, kan de beveiliging het strenger benaderen. Toch is het beter om de tijdslimiet op de eerste verdieping niet te overschrijden, omdat de belangrijkste werken van de collectie op de begane grond te vinden zijn.

Theoretisch gaat het bezoek aan de galerij door twee uur. We kunnen echter enkele minuten verliezen bij de ingang, omdat we onze tour starten vanuit de metro, van waaruit we de trap op gaan.

Berichten over het verlaten van de galerij verschijnen ongeveer vijf minuten voor de eindtijd. De beveiliging begint dan gasten uit de kamers te verdrijven en sommige kamers zijn gesloten. Dus het is het veiligst om aan te nemen dat we hebben een uur en 45 minuten voor het bezoek.

En is minder dan twee uur veel of weinig? Het hangt van onze organisatie af. We moeten absoluut de klok in de gaten houden - bij sommige werken van Bernini is het niet moeilijk om de tijd uit het oog te verliezen.

We deden twee ronden op elke verdieping. Eerst snel, zonder lang te stoppen om de belangrijkste werken te zien en te checken waar we meer tijd aan zouden willen besteden. De tweede ronde was langzamer en we konden zonder enige stress stoppen bij de geselecteerde exposities.

In de kamers zullen we materialen in het Engels vinden, maar we raden u aan om vóór het bezoek vertrouwd te raken met de belangrijkste werken van de collectie, zodat we geen kostbare tijd verspillen aan lezen.

Rit

Laat ons niet misleiden door het feit dat de Borghese-galerij zich in de Borghese-tuinen bevindt (Villa Borghese)die direct op het Popolo-plein beginnen. De tuinen zelf zijn zo uitgebreid dat als je naar het museum wilt lopen (en je wandeling vanaf het beroemde plein wilt beginnen) we zullen bijna twee kilometer moeten lopen, wat ons bijna 30 minuten zal kosten.

Een alternatief voor een lange wandeling is om een bus te nemen, bijvoorbeeld vanaf station Termini. Het is het beste om vooraf de toegangsopties te controleren en jezelf wat tijd te geven, om niet te laat te komen voor de aankomsttijd.

Bibliografie:

  • Kristina Herrmann Fiore, Galleria Borghese Gids, 2022,

Help de ontwikkeling van de site en deelt het artikel met vrienden!

Categorie:

Europa